Валерий Корчагин

Художник, искусствовед, дизайнер.
Родился в 1969г. в Свердловской области.
В 1999г. окончил факультет искусствоведения
и культурологии Уральского Государственного
университета им. Горького, по специальности искусствовед.
В 2001г. окончил факультет повышения квалификации
Уральской Государственной Архитектурно-Художественной
Академии, отделение дизайна интерьера.
2010г. Участник «Международного объединения Книга Художника»
Автор публикаций в периодических изданиях по современному искусству.
Живет и работает в Москве

Диплом I степени в номинации «Книга художника» в конкурсе «Искусство книги. Традиции и поиск. 2011» под эгидой Ассоциации книгоиздателей.
Руководитель мастерской книжного дизайна в Государственном центре современного искусства.

Автор публикаций в периодических изданиях по современному искусству.

Работы хранятся в: Екатеринбургском музее изобразительных искусств, Красноярском музейном центре, Тульском историко-архитектурном музее, Российской государственной библиотеке, Российской государственной библиотеке искусств, Государственном центре современного искусства (Москва), Британской библиотеке (Великобритания), коллекции Лемменса-Стоммельса (Нидерланды), частных коллекциях России, Украины, Австралии, Ирландии, США и др. стран.

Персональные выставки:

2016 - «История геологоразведочной экспедиции 67/67», Государственный институт языкознания, Москва
2016 - Выставка-презентация проекта «W. B. Yeats», Государственный литературный музей, Москва
2004 - «Побочный эффект», Екатеринбург
2001 - «Парнографии», Екатеринбург
2000 - «INVISIBLE PEOPLE», Ноябрьск

Групповые проекты:

2016 — «БАЖОВ-ФЕСТ», Государственный центр современного искусства, г. Екатеринбург

2016 — «Livres d'arteste contemporains», Galerie Librarie Paradigme, Марсель, Франция

2016 — «Картины мира», Государственный центр современного искусства, Нижний Новгород

2016 — «Странник Гумилев», Библиотека искусств им. А.П. Боголюбова, Москва

2016 — «Книжное пламя/Book Fire», Библиотека искусств им. А.П. Боголюбова, Москва
2015 — «Художник и книга. 2015». Московский Дом Художника на Кузнецком мосту, Москва

2015 — «Литература. Художник. Библиотека». Российская государственная библиотека искусств, Москва

2015 — «АртКозьма». Российская государственная библиотека искусств, Москва

2014 — «И вечность ничто перед ним». К 200-летию со дня рождения М. Ю. Лермонтова, Российская государственная библиотека искусств, Москва

2014 — Андеграунд. Земляное яблоко, МОСКООП, Москва

2014 — Презентация русско-ирландского проекта «Биномы/Становление».

Художники: В. Корчагин, А. Смит. Российская государственная библиотека

искусств, Москва

2014 — 3-я Европейская международная биеннале бук-арта, Российская Государственная

              библиотека искусств, Москва
2014 – "Книга художника/Artist`s Book. Россия/United Kingdom", Государственный музей-
   заповедник "Царицыно", Москва
2014 – «Правдивая история жизни, смерти и воскресения аптекаря Крафта», Тульский
              историко-архитектурный музей, Дом Крафта, Тула
2014 – «Ниже Нижнего», передвижная выставка по городам Поволжья: Казань, Киров,
             Ижевск, Чебоксары, Саратов, Энгельс, Самара
2013 – «Жизнь других», Уральский филиал ГЦСИ, Екатеринбург
2013 – «Кино-фото-Людогусь», совместный проект ГЦСИ и Государственного музея им.
            В.В.Маяковского, Москва
2013 – «Первая книга», выставочный проект в Государственном музее-заповеднике
            «Царицыно», Москва
2012 – 2013 «Вино и сны искусства», проект в рамках международной программы "12+12"
            (Россия/Нидерланды), Дизайн-Клуб (Международная Ассоциация дизайнеров),
            Всероссийская государственная библиотека иностранной литературы имени М. И.
            Рудомино, Москва
2012 – «Традиции и поиск в Книге художника», Дом антикварной книги в Никитском, Москва
2012 – «Художник и Книга», к 80-летию Московского Союза Художников (МОСХ),
            Московский Дом Художника на Кузнецком мосту, Москва

2012 – «Дождю и ветру», «Открытое письмо», open-air Книги художника,
Парк скульптур «МУЗЕОН», Москва
2012 – «Кочевой музей современного искусства», Public-art акция, Москва

2012 – «ЖИЗНЬСКОНЦА», Музей «Тульский некрополь» и Государственный Центр

            Современного искусства (Москва) в сотрудничестве с Тульским
            музеем изобразительных искусств, Тула
2012 – Музей«Книга художника», Дом-музей Павла Кузнецова, Саратов
2012 – «Вдохновленные Велимиром – Хлебников и современное искусство»,   Выставочный
            зал Донской государственной публичной библиотеки, Ростов-на-Дону

2011 – «Бумажное время», Государственный центр современного искусства, Москва
2011 – Дом художника «Южное Бутово/Спальный район»,специальный проект в рамках 4-й
            Московской биеннале современного искусства
2011 – «Иллюзион», специальный проект в рамках 4-й Московской биеннале современного
            искусства. Арсенал, Приволжский филиал Государственного центра современного
             искусства, Нижний Новгород
2011 – «Музей Книга художника». Галерея «Эрарта», С-Петербург, ретроспективная
            выставка Российской книги художника
2011 – Первый Международный Фестиваль «Книжный Арсенал». Киев, Украина
2011 – «Хлебников и провинция». Государственный и природный заповедник Л.Н. Толстого
           «Ясная Поляна», выставочный зал Крапивенского отдела
2011 – Четвертый Московский фестиваль вольных издателей «Boo!фест». Дизайн-завод
            «Флакон», Москва
2010 – «Книга художника», «Книжная лавка писателей», Москва
2010 – «Хлебников и визуальность». Государственный центр современного искусства,
            Москва
2010 – «Ручная книга». Государственный историко-архитектурный, художественный и
            ландшафтный музей-заповедник «Царицыно», Москва
2009 – «Non/Fiction». 11-я Международная ярмарка интеллектуальной литературы, Москва
2009 – Красноярская Ярмарка Книжной Культуры. Красноярск
2008 – «Non/Fiction». 10-я Международная ярмарка интеллектуальной литературы, Москва
2008 – «Artist’s Book. Аккумуляция» Международный выставочный проект
2007 – «Бесхозное или подозрительное». В рамках Трансроссийского партнерского
            художественного проекта «9000 км»
2005 – «Фотограмма». Государственный центр современного искусства, Москва
2005 – VI Красноярская музейная биеннале «Перемещение ценностей: Ценность
             перемещений», Красноярск
2005 – «Новорусское», Уральский Музей Молодежи, Екатеринбург
2004 – «Авторская книга поэта и художника. Между текстом и образом». Государственный
             центр современного искусства «Дом Поленова», Москва
2004 – «Арт-Клязьма». Фестиваль современного искусства, Москва
2004 – «Художник и оружие». Развлекательный центр «Эра-Боулинг», Нижний Тагил
2004 – «Пусто» . III уличный фестиваль видеоарта , Москва.
2004-2005 – «Камуфляж быта – тагильский поднос». Государственный центр
             современного искусства Москва, Музей Янтаря, Калининград,
             спорт-клуб «Пятница», Ижевск, Дом национальных культур им. Заволокина,
             Новосибирск,Галерея «Арка», Владивосток,Государственный музей
             изобразительных искусств, Нижний Тагил, Музей Молодежи, Екатеринбург
2004 – «Парадиз в Новосибирске». Новосибирск
2003 – «Арт-Клязьма». Фестиваль современного искусства,Москва
2003 – «Длинные истории Екатеринбурга», Государственный центр современного
            искусства, Екатеринбург
2003 – V Красноярская музейная биеннале. Красноярск
2002 – «Евразийский синдром-2». Екатеринбург
2002 – «Евразийский синдром». Караганда, Казахстан
2001 – IV Красноярская музейная биеннале, Красноярск
2000 – экспозиционный проект на II Сибирских Музейных Мастерских, Зеленогорск
1998 – «Миро в Сибири». Международный проект, Страсбург, Франция, Сургут,
            Красноярск

Авторские работы хранятся в частных коллекциях
России, Украины, Канады, Австралии, Чехии, в Государственном центре современного искусства, г. Москва, в Екатеринбургском музее изобразительных искусств, В Красноярском музейном центре

Валерий Корчагин: Визуальная мифология как личный дневник

Искусство Валерия Корчагина существует в удивительной зоне – между непосредственным переживанием, его тактильностью, непреложной убедительностью реальности и, собственно, идеальным миром культуры. Оно естественно пересекает границы, вторгаясь в пространство жизни, соприкасаясь с ним и вновь возвращаясь в измерения, где царствуют гармония, пропорции и скрытые «золотые сечения».
Композиции Валерия Корчагина в своем феномене многослойных пространств приближаются к древней рукописи, палимпсесту. В их слоях органично живут записи художника, пометки переписчика-скриптора в воображаемой библиотеке, образы конкретных событий его личной жизни. Они наполнены коллажами, наплывами, осыпями и естественными деформациями, формирующими особые эстетические ниши и рельефы. Художник археологизирует свои визуальные и вербальные коды и тем самым непрерывно плетет ткань своего палимпсеста, умножая его смыслы и его контекст личного дневника. В его технологии входят самые разнообразные «алхимические» операции – «ворожба» с эмульсиями, с поверхностью бумаги, привнесение природных субстанций непосредственно в пространство произведения.
Валерий Корчагин словно отказывается от личного авторства, превращая творчество в надличное свидетельство, сочетая рукотворность с ready-made, готовой реальностью, превращая произведение в полигон для выхода в иные пространства. И тогда его композиции становятся подобными самому гео-ландшафту, «тексту» Земли, естественной рукописи с ее скрытыми слоями реликтовой памяти, отпечатками ранних культур. Эта стратегия живет в отчетливой традиции постмодернизма, наделяя образы рефлексией, силой внушения, фундаментальной энергией и бесконечными ассоциациями. Направляясь к корням архаики, к архетипам «осевых» традиций, Валерий Корчагин одновременно заглядывает в будущее, в зону интеллектуальных слоев, когда искусство становится сигналом и продолжает свою жизнь после окончания художественного процесса, после завершения артефакта.
Художник последовательно и органично формирует ауру мифа новейшей культуры, используя самые естественные технологии, взятые из эмпирической реальности, из чисто жизненной практики. Вместе с тем он словно очищает шлаки истории и нашей повседневной жизни во имя, своего рода, философского камня. Его образы исходят из нашего руинированного пространства, чтобы вернуться в искусство в абсолютной чистоте, без травм - наполненными любовью ко всему живому. Они структурируют театр Валерия Корчагина, творят мистерию личного мифа мастера, стремясь раствориться в горизонтах культуры, где личность неотделима от универсальных идеалов, но при этом сохраняет вертикаль независимой художественной воли.